香港新浪網 MySinaBlog
| 28th Feb 2012 | 一般 | (3 Reads)
基礎平衡攀登:平衡攀登是攀巖初級的入門動作。利用您身體的移動重心來支配平衡,善用您的腳,用身體去體驗,用心去感覺。 >>>攀巖技巧面面談   上方固定,下方確保:初學者除了在較低的地方做橫渡練習之外,通常都以此系統做安全攀爬,墜落係數較為安全。   先鋒攀登:它須經由巖壁下方開始攀登,中途架設支點防止完全落體。注意先鋒墜落有一定的長度,能不墜落當然最好,此為進階課程。   繩隊攀登:在高又長的巖壁路線中,您須由2名以上夥伴組成的繩伴,以先鋒攀登方式進行,在中途進行轉換。登攀者要邊架設中途支點,上攀至定點後,在巖上做好固定點,確保第二人往上攀,並要收回登攀者架設的巖械,反覆進行完成。   攀爬是心理、生理的聯合面對,胖不是問題,重量只是增加您的負擔,攀爬有它的困難面,但也有簡單的一面,適度選擇適合自已可負荷的路線,您可以玩得盡興。   室內兒童攀巖:提供一個安全的遊戲空間,不受天氣影響,讓小朋友盡情的伸展,活動筋骨,消耗過剩的精力,健康又快樂,是小朋友課後最喜歡的活動(應有大人陪同或教練在場)。   兒童戶外攀巖:戶外攀巖,如小朋友到郊外郊遊野餐一樣,除可享受大自然洗禮外,還可接受挑戰,刺激自我勇氣及自信心的建立,當然安全裝備、攀巖教練耐心的引導,都是必須的。

| 25th Feb 2012 | 一般
攀巖是一項鍛煉綜合素質的運動,不僅可以獲得驚人的勇氣、過人的力量、極好的柔韌性,更可以提高耐力和判斷力。   日常鍛煉建議:引體向上可增加臂力和手指的力量;跳繩可以鍛煉身體的柔韌協調性;乒乓球和棋類對培養判斷力大有益處;游泳可以鍛煉心肺功能、增強全身力量和耐力。   小技巧:手指併攏才能牢牢抓住巖點;手腳輪流用力可以節省體力,必要時向上「悠」一下更是事半功倍;下降時面向巖壁,四肢伸開就不會在巖壁上碰疼;攀巖時可以穿小半號的薄底鞋,用力容易多了;攀登前觀察巖點,選好路線,可以提高攀巖的速度。

| 20th Feb 2012 | 一般
4類地方      橋樑式蹦極:直接從橋樑跳下。      懸崖式蹦極:在懸崖絕壁上伸出跳台。      塔架式蹦極:在廣場上建造一個斜塔,然後在塔上伸出跳台。      火箭式蹦極:人像火箭一樣向上彈起,然後上下彈躍。   2種形式       硬式:繩索繫在腳踝處,跳下時大頭衝下。      軟式:繩索繫在腰間,有海綿包裹在繩索以外保護你。   蹦極大賽         許多國家都舉辦過蹦極大賽。      參賽選手最低要求:         向前翻一周,然後燕子般凌空打開,在第一次反彈後翻一周。      向後翻一周(曲腿)接360度轉體,然後凌空打開,在第一次反彈後翻一周。         參賽選手也可以使用山地自行車、衝浪板等器具,但參賽選手必須在離開跳台和在第一次反彈時翻騰。   世界之最      世界最高的蹦極點:位於南非東開普省齊齊卡馬山中,一座名為布勞克朗斯的大橋上,高度為216米。該蹦極點於1997年12月正式接待遊人,其中最小的只有9歲,最老的達84歲。       最美麗和最驚心動魄的蹦極點:位於津巴布韋和贊比亞交界的維多利亞瀑布的一座橋上,高度為111米。 。

| 16th Feb 2012 | 一般
線條是構圖的重要組成部分。人們的視線往往會隨著線條移動,無論它們是由道路、排成行的筆直樹幹和電線桿等構成的明線條,還是隱含在形體、色調和顏色的輪廓中的間接線條,都是如此。因此,攝影家們可以充分利用線條,通過精心安排畫面構圖,把人們的注意力引向被攝物,P把畫面中不同的景物聯繫在一起,或由它們來表現縱深和動感。通常,垂直、對角和水平的構圖,能造成完全不同的基調,曲線則能使影像產生一種節奏感。   正如英國攝影家鮑勃·霍姆斯所說,在攝影構圖中,運用不同的線條能代表不同的意義:「水平線條能表現平穩和寧靜,是最靜的形式。如果照片中有地平線,如像風景照片中的地平線,那麼它可能會進一步緩和人們的情緒。低的地平線給人一種開闊的感覺,而高地平線更會給人以親近的感覺。   「對角線很有活力,可以用來表現運動;曲線能表現高雅和優美,而會聚的線條則能表現深度和空間。」此外,占畫面主導地位的垂直線條,能強調被攝體的堅實感,它們常被用來作為封鎖畫面的堅固屏障。   在攝影時,選擇一個突出線條構圖的視點和畫面,會使影像或景物簡化。這種方法,常常能使一個雜亂的畫面變得簡潔,並且幾乎總能拍攝出引人入勝的照片。   英國攝影家克裡斯·瑟曼將線條稱為構圖輔助物。他說:「每當我能把這些線條納入一幅照片的畫面中時,我就會興奮起來,因為我感到很有可能獲得一個有趣的圖案。」   格魯伊特認為:「畫面中突出的線條像照明和透視一樣,是重要的構圖成分。有時,只要有一二根線條的走向有所變化,整個照片構圖所表達的意圖就變了。畫面中的線條可以相連或分開。一條直線顯得靜止或死板,而折線或曲線就給人一種活潑和富有生氣的印象。當幾條線條會聚的時候,就形成了角度,或者方形、長方形、三角形或多角形。線條不必總是在被攝體上直接顯現出來。相反,有時往往會因照片中含有把幾個物體聯繫在一起的想像中的線條,反而更富有感染力。」   蘇聯攝影家B·斯季格涅耶夫在談到攝影畫面中視覺因素所遵循的規律時指出:「人的眼睛首先注意的是照片中的長線,然後沿著這根長線移動。垂直線引人向上看,因而使人產生高度感;水平線則引人向兩邊看,因而使人產生廣度感。由此可見,垂直線能強調出被攝體的高度,水平線則會強調出它的廣度。此外,在觀看任何一幅照片時,我們常會自動地構成一根中軸線,即直接通過畫面中心的水平線和垂直線。 「這是構圖的幾何中心,主對角線即通過這幾何中心。它們與中軸線及畫面的界線一起構成主線網。影像在主線網的位置決定著照片的造型性質:情節結構中心的位置,畫面的對稱或不對稱,各部分的均衡,被攝空間的動勢。」   斯季格涅耶夫認為:「畫幅的選擇往往與其餘的線條配置方向有關。例如樹木,特別是沒有葉子的樹幹,無疑是風景照片中的垂直線。它們常常確定了畫幅的主要方向。」「有時,畫面中沒有動體,卻具有動勢,此時,要在照片中表達出動感,也許是最困難的事。一般有經驗的攝影家會將線條、物體的邊緣攝入畫面的一角,或通過從畫面一角中直接引出線條來產生動感。」 英國攝影家羅傑·達柯指出:「大多數攝影作品都具有兩個基本要素:線條和影調。在攝影領域中,純粹的線條僅僅是一種派生的技法。至於影調,它是深淺不同的灰色形成的影像。一張具有影調的照片,一定會有深淺不同的影調對比,而線條就存在於影調對比的邊界線上,正是這些線條吸引了我們的視線。要注意,這裡的線條具有含蓄和明顯兩種不同的表現形式。」   他說:「平時我們觀察一條直線時,大多數人很快就會將視線停留在直線的中央,因為直線具有兩個相同的端點,限睛衡量之後,目光就會趨向中點。但如把一條直線折成一個直角,尖點會立刻引起我們的注意,吸引住視線。如果連折四次,直線就變成了一個矩形。普通照片的形狀就是這樣,矩形的邊框把視線圍在其中。如果我們全神貫注地輕視一張長方形的紙,眼睛很快就會疲勞,並且自然而然地將視線停留在中央。原因很簡單:尖角是一種向外的箭頭,而中央卻是吸引視線的『引力中心』。」因而,達柯指出:「你要想在照片中展示出一個靜態的物體,就應該把它安排在畫面的中央。相反,如果你希望表現一個具有活力的物體,就得打破平衡,把它靠近某一個邊角。這樣,就有了另一種形式的線條,它是含蓄的,從中心伸向邊角。在很大程度上,物體活力與動感的表現就取決於它是否被安置在這條斜線上。」 攝影家們在構圖中還經常採用一種「定向線簇」,它常常能收到「光芒四射」的效果(如圖3—2)。在大多數情形下,它把觀眾的視線引向主體,其完整的效果形成了一種從主體沿著直線向外放射的氣氛。這是一種達到形象化效果的簡易方法。達柯 認為,有時「如果線條與視覺產生了共鳴,一簇線條本身就能成為一個主體」。曾有一幅最感人的藝術作品,確實除了線條以外,沒有其他東西。這就是挪威攝影家埃德溫·芒奇拍攝的《呼喊>>這是一幅「幾乎可以被人聽到並感覺到」的作品,而畫片上不過就是白背景上的幾條黑線。其誇張的透視不僅能造成緊張感,還有傳遞聲波的作用。這也說明了聲音與攝影並不是沒有關係,它在攝影中能激起感情上的共鳴。 攝影構圖的另一基本技巧,是運用能將觀眾帶入畫面的「內引線條」。雖然內引線條有許多複雜的形式,但最易於識別和最易於獲得成功的是C形、S形及富於透視感的斜線。   美國攝影家P.C·約伯認為:「富於透視感的斜線在前景部分要大於被攝體所在部分。被攝體通常位於三分法的主要位置上,而斜線(如通道)自然是愈往後愈狹。因而,通道會立刻將觀眾的視線引向被攝體,並停留在它上面———如果畫面中沒有與其相爭物體的話。在整個景物中,讓通道的色調比前景中的其餘部分略亮一些,是有好處的。   「C形線條也是一種有效的內引線條,但拍攝時須注意透視線條不得從任何一個底角弓I入。一般而論,內引線條不得從任何一角開始,而要從底邊中心略偏一處的某測開始。」   至於S形線條,也有人稱之為「形體線條」。這是霍加思最先作為一種優美的構圖線條提出的。因為它來自婦女的優美身段:一種稍稍拉長的「S」形。作為——種常用的構圖線條,它確實能給人以深刻的印象。   在利用線條進行構圖時,有一點須引起注意,即畫面中的直線,特別是和邊框平行的直線,不能毫不間斷地從畫面的一邊伸向另一邊。否則,很容易出現下列的情形:原來的意圖是只想拍一張照片,而結果卻好像是兩張互不相關的底片印到了一張相紙上。這個問題在拍攝自然景物時,例如在地平線居中,天空和地面各佔一半畫面的情況下最容易發生。如仍糾正這種毛病?在美國攝影家B·克萊門茨和D. 羅森、菲爾德合著的《攝影構圖學》一書中指出,只要使「這種直線的延續性中斷,而且使某一部分畫面的圖形伸進另一部分畫面,照片的整體感就會牢固地建立起來」。

| 15th Feb 2012 | 一般 | (2 Reads)
主要是指底片的密度的範圍。也就是說,從最薄的暗影部分到最亮的高光部分。一個底片如果它的密度範圍很大就叫高反差的底片,一個底片如果它的密度範圍很小,我們就叫它低反差的底片。這樣的底片就0Ll做軟的底片或者是平的底片。   是什麼決定著反差呢? 首先是由於景物的反差,也就是景物表面實際反光的值數。如果你把一個被攝體進行恰當的曝光而被攝體的影調範圍從高光到很深的暗影都有,那麼你就得到一個高反差的底片。例如:(拍攝一個滑雪的人),你拍攝這樣一個景一派廣闊的雪的表面,滑雪的人穿著黑色的風雪衣滑行,後邊有陽光照射在雪的表面上,這樣的景便會產生反差強的底片。   相反的一個正常曝光的底片拍攝的是一個燈塔,而燈塔在霧氣濛濛的環境中,這樣的景就會產生很平的低反差的底片,如果這張底片是經過正常顯影的話。   一個全面燈塔的照片。反差的第二個因素是曝光,如果你把你的膠片大大的曝光過度,你就把反差降低,即使顯影是正常的,反差也會變低。為了瞭解怎樣會出現這個情況,你應當瞭解一下在攝影中膠片的感光特性曲線即H—D曲線。它是攝影理論的一個基本工具。這個曲線是延用了兩個科學家叫做:黑德爾和德律費爾德的名。這是他們在1890年發展起來,用來表示感光性能的一種方法,這種曲線叫感光特性曲線。(這個曲線也叫做:D—I『OGE曲線),它所表示的是銀的積累和曝光量之間,在一定的顯影程度下的關係,你可以看出來曝光量越大,銀的積累越多,達到一定點以前是如此。這個很重要的情況在這個圖上表示的超過了某一點的時候,銀的密度和曝光量之間的關係就不直線增加了,如果密度完全隨著曝光量增加的話,就出現下邊這個圖裡所表示的情況了,而這個關係不是一個曲線而是一個直線了,這個圖下邊所標注的和上邊的圖是一樣的。這個圖表示的就是一個理論上完美的膠片表示的感光特性曲線,曝光每增加一倍,密度也增加一倍,曝光每增加兩倍,密度也增加兩倍,以此類推。比較一下這一理論上完美的曲線與實際上所有膠片的特性曲線。關於感光特性曲線的解釋   在這個曲線的趾部曝光量每有增加,只使密度略有增加,『到達肩部以後,曝光量每有增加並不使密度按比例的增加。只有在趾部與肩部之間,曲線的直線段落,每當曝光量有一些增加時,密度總是隨著按比例的增加。   這件事和你拍攝底片及顯影有什麼關係呢?當你把膠片曝光時,如果你曝光過度了,高光的影調就挪到肩部去了,而中間影調仍舊在直線段落,這就產生了一種中間影調和高光影調之間反差小的底片,所以說過多的曝光過度是會減少反差的。   反之,如果是底片曝光不足了,那麼高光部分的影調就落到特性曲線的直線段落,而中間影調部分或者暗影部分的影調仍在趾部,結果高光的影調密度比中間影調或暗影部分的影調增加密度較快一些,這就產生了一種高光影調與中間影調或暗影部分之間反差大的底片,因此我們可以說,曝光不足可以增加反差;   由於膠片對曝光過度能夠提供較大的曝光容度,即比在曝光不足的時候能夠提供較大曝光容度,因此你寧可曝光過度一點,如果是一個平常的景,曝光過度在大多數的底片上可以有五級或者更多級的曝光容度,而不至於把高光的細部損失掉,但是你不能夠曝光不足,如把一個普通的景讓它曝光差兩級,暗影部分細部將完全損失。曝光過度的時候除非曝光過度很嚴重才會降低反差。 反差和顯影 我們已說過感光特性曲線,就是H—D曲線可表示密度與曝光及顯影的關係。現在讓我們看看顯影如何影響密度和反差,這主要有兩條:   1.增加膠片的顯影就增加反差;   2.減少顯影就減少反差。   你如何增加或減少顯影程度呢?一般是把顯影的時間增加,就增加了顯影程度。另外一種辦法就是把顯影液的溫度提高,也能增加顯影程度,因為溫度越高顯影液就越有活力。第三個辦法就是換一種活力較強的顯影液。   為了理解顯影如何影響反差,我們現在可以用一種簡化的模式。讓我們先假定鹵化銀顆粒在膠片上有十層接受光的照射的區域,這是一個簡化的模型,在真實中並不如此,而是多的很,恐怕有上千層之厚,在有些部分有上百萬層之厚。現在讓我們假定每一分鐘的顯影會顯出一層的鹵化銀顆粒,5分鐘就能顯出5層,10分鐘就顯出10層來了。讓我們看看一分鐘一分鐘地過去以後,顯影會發生什麼事情。   在第一分鐘的末尾,我們使得第一層顯影了,這包括膠片受光區域的每一部分。如果我們把顯影停了,那麼僅有的反差是由於絕對沒有受光照射的那一部分和受過任何光照射的那一部分顯出來的銀積累之間的區別。在三分鐘之末,暗影部分接受了最少的光照射的部分分別顯出了一層兩層或三層的銀影了,也就是把它接受的曝光量經過顯影產生不同厚度的銀影了,強烈的高光的部分卻還遠遠沒有顯出來呢!因為我們還只顯到了第三層,雖然它已經受光照射的影響深達第十層了,但在三分鐘這一點,在底片上還只有很小的反差。   我們繼續顯影更長些時間,我們就增加這些面積之間的反差,就是有些已接近充分顯影的面積,和那些還遠遠沒有充分顯影的面積。因此增加顯影就增加反差,減少顯影也就減少反差。   感光特性曲線和不同的顯影程度有什麼關係呢?上面有兩個圖,這兩張圖是座標圖都是感光特性曲線。上面一個圖左上角寫著圖A,下面一個圖的左上角寫著圖B,這兩個圖的底部都在中間寫著黑體字ExPOSURE就是曝光量。有兩條箭頭,往左寫著少些,往右那個箭頭指著多些,這兩個圖都是這樣。另外在圖當中有大黑體字上面可以看出來當顯影增加的時候,特性曲線的直線部分就往上升,就與橫座標保持一個較大的角度,顯影越多這個角度越大,例如:B圖這個角度就大些,也就是這個底片已經顯影到反差較強的程度了,當這個角度比較小,也就是如A圖所示,說明當顯影程度較小時,增加同樣的曝光量,密度增加較小。在這兩個圖裡面這兩條曲線所表現的關係簡單。   說起來就是顯影程度越高在增加同樣的曝光量時所得到的密度的差別越大,也就是反差越大。 有時你會看到一些技術教程上面提到有底片的格瑪(GAMMA)這個詞,格瑪就指的底片上的反差,具體的說,就是說明在底片上最厚的部分的密度和最小最薄的地方的密度之間的差別,這可以從感光特性曲線的直線部分傾斜的程度來表示。為要放大用的底片多半是顯影到格瑪等於·6或者到·70 。

| 11th Feb 2012 | 一般
本文是眾多攝影高手們總結出來的精闢的攝影技巧的經驗,給大家分享分享,不妨都來學學,相信會對像我這樣的攝影新手或是攝影愛好者們的攝影技術的提高有所幫助。 1.Sunny 16 Rule (陽光十六法則) 「Sunny 16 Rule」是在沒有測光表時,正確估算日光下曝光數值的方法,所以這條法則只有在陽光充足的情況下適合使用。將光圈設為F/16,快門與ISO同步,或者略快。如,ISO設為100時,快門應該設為1/100秒(1/125秒)。所以,根據這個法則,在海灘上攝影時,應該使用F/22光圈,在多雲時應使用F/11光圈。 2.Moony 11,8, and 5.6 Rules (月光11,8和5.6法則) 如果你想拍攝月亮,那麼這裡有一條很好的法則。快門與ISO同步的時候,拍攝滿月用F/11光圈,弦月的時候用F/8光圈,新月則使用F/5.6光圈。 3.Camera Shake Rule (相機抖動法則) 當你手持相機拍攝時,快門的速度不能小於鏡頭焦距的倒數。如果快門速度越慢,那麼拍攝抖動時就越可能降低銳度。如果用50mm焦距的話,快門就要達到1/60秒以上為宜,只有當環境實在昏暗時,用閃光燈、腳架或者把相機放在硬物上防止抖動。 4.Anatomical Gray Card (灰板法則) 隨身攜帶18%的中灰度板是拍攝的利器。可是如果身上沒有灰度板怎麼辦呢?可以將手掌攤開面向陽光,對手掌進行測光,然後加一檔曝光。 5.Depth of Field Rules (景深法則) 當被攝無題比較深的時候,應該對焦點選擇在景深的前1/3處,因為這樣,對焦點後的景深是之前的2倍。各種光圈和焦段組合都可以使用這個法則。記住,光圈越小,焦距越短,距離被攝物體越遠,景深就越大。 6.Largest Digital Print Rule (數碼沖印尺寸法則) 如果你想把你的作品打印成大尺寸的照片時,照片的尺寸不能大於數碼圖片的長寬像素各除以200.如果你對作品要求很高,那麼至少得除以250。 7.Exposure Rules (曝光法則) 在處理數碼照片時,最普遍的法則是保證高光區曝光準確,低光區隨他去。可是當處理負片,特別是彩色負片的時候,你最好增曝一檔。 8.Quick Flash-fill Rule (快速閃光輸出法則) 當你的相機不能自動輸出控制的閃光燈時,將閃光燈的感光度設為膠卷的二被。如果對主體測光,機身選擇光圈整檔,閃光燈設為同樣的光圈。這樣,照片的陰影區會比主體的亮度低一檔。 9.Flash Range Rule (閃光距離法則) 這個法則很簡單:距離乘以2,感光度乘以4。例如,你的閃光燈在ISO 100時,有效距離為20英尺。如果你想使閃光燈的距離達到40英尺時,則需要ISO 400。 10.Megapixel Multiplier Rule (像素翻倍法則) 如果你想使數碼相機的分辨率增倍,那麼很簡單,就是要像素翻兩番。 11.Action-stopping Rule (捕捉動態法則) 這條法則是根據角度與速度的經驗公式而來的。如果物體沿著鏡頭的軸線運動你能夠用1/125的快門捕捉下,那麼它追至於鏡頭軸線的運動能用1/500捕捉下來。也就是說,如果物體沿鏡頭軸線稱45度運動,只需要1/250的快門速度。 12.Sunset Rule (日落法則) 拍攝落日時,要對落日上部測光,但是不能讓太陽出現在你的取景器中。如果想讓日落看上去比實際晚一小時,可以在曝光補償中減1。

| 7th Feb 2012 | 一般 | (1 Reads)
這些顏色的食物,我們不喜歡———藍色、紫黑色、黑色   我們通常會避開藍色、紫黑色和黑色的食品,因為我們習慣性地認為這些食物會變質或有害人體健康。在日常生活中,這幾種顏色的食物並不多,能看到的是越橘、醋栗以及茄子。有些食物本不是這些顏色,但是後來被染成這些顏色,仍有這種功效。曾有著名的糖果公司在收到了很多投訴後,被迫撤回已經推出的亮藍色糖果。    藍色食物———任何人都會排斥嗎?   藍色的食物不斷贏得「最讓人沒有食慾」食物的稱號。一項研究做過以下實驗:詢問一些人最喜歡的食品是什麼,再把這些食品染成藍色,然後讓他們吃掉。結果顯示,即使食物的味道很正常,這些藍色食物還是讓人沒有食慾。    最勾人食慾的顏色———紅色   紅色是最能勾人食慾的顏色。紅色食品(以及紅色本身)會刺激食慾,也能給人以充滿活力的感覺。如果你食慾不佳,那麼就拿一些紅色東西加到你的食物裡吧。有紅色座椅的餐廳效果明顯,當你坐下來要吃東西的時候,它會讓你感到飢餓。筆者曾經有厭食的毛病,不好好吃飯,餓了之後就吃點心,但紅色座椅幫了大忙。    黃色也能增進食慾   黃色也是刺激食慾的顏色,因為它常常與快樂聯繫在一起。你注意到一些餐館會安裝黃色噴漆的窗戶,或者放黃色的花在桌子上嗎?這種溫馨的顏色會讓你感到更受歡迎,更加飢餓。    視覺的輔助很重要   如果改變常喝的飲料的顏色,大多數人將不能辨認出自己的飲料。「華盛頓大學進行了大量關於味覺如何受顏色影響的研究。在一個研究項目中,受試者品嚐飲料,並且能夠看到飲料的『真實』色彩,這種情況下,他們總是能正確辨認出飲料的味道。 然而,當他們不能看到飲料的顏色時,他們就會辨認錯。例如,當不讓受試者看到顏色時,只有70%的人,嘗出它是葡萄飲料,15%的人認為是檸檬酸。只有30%的品嚐了櫻桃飲料人認為它是櫻桃。大多數人認為櫻桃飲料是檸檬酸。」    綠色代表著健康嗎?   無論是什麼食物,只要是綠顏色的就很容易被等同為健康食品。這是因為「安全」食品通常是綠色的,比如生菜、蘋果和黃瓜。很多人就認為,大多數綠色的食品都沒有致死的危險,可以食用。所以我們會很喜歡吃任何綠色的東西,我們也更傾向於假定綠色食物都是健康的。    橙色食物的秘密   人們食用橙色食物的時候通常持謹慎態度,因為人們把橙色和憤怒聯繫在一起。很少有天然的橙色食品,像咖喱這種含有橙色香料的食物通常被稱為「憤怒的食品」。 最能增進人食慾的包裝   由於麥當勞公司聰明地使用顏色,因此麥當勞的紅色和黃色的包裝被評為最佳食品包裝。這兩種顏色會增進飢餓感,同時也非常友好,並且令人過目不忘。    在你的冰箱裡打藍光   專家建議,當你需要節食的時候可以在冰箱內打藍光,因為這會讓你不喜歡吃東西。你也可以嘗試擁有一個藍色裝飾的廚房,或者搭配一些藍色的刀叉。這會對節食有很大的幫助,並且會給你創造一個非常現代化的廚房。    白色和零食   白色食物很容易讓人選擇,並且讓人忘記它也含有卡路里。這就是為什麼它那麼容易被用於麵包零食上的原因。不妨使用一個黑色麵包箱,或許可以削弱這種影響。   現在你知道技巧了,嘗試著將顏色心理學運用到你需要的地方吧。想要幫助你的朋友吃得更多嗎?那麼就選擇紅色和黃色的食物並且用紅色的碟子。想要減肥嗎?那就用藍色的碟子吧,並且避免購買白色食品。

| 6th Feb 2012 | 一般
25歲是人體的一個臨界點,人的生長和體力在這一年達到最高峰。但這以後就逐漸地走下坡路,最早表現的是肌肉開始慢慢地喪失力量和彈性,然後心肺的機能開始降低,身體的基礎代謝率也逐年稍有減慢,這樣,人們對食物能量的需求,即為維持體重而需要的卡路里數量也減少了,人體肌肉塊對脂肪的比例呈下降趨勢,一個普通身材的婦女,20歲時體內脂肪約占26%,到35歲占33%,在50歲時則高達42%,而同時,骨骼停止增長,骨組織消失的多,生成的少,免疫力也開始減退。俗話有「30歲以前人找病,30歲以後病找人」的說法,也正是源於這個道理。   但是,如果及早地進行身體鍛煉,再加上正確的飲食習慣,完全可以有效地加以抑制,延緩人體的衰老過程。   與疾病作鬥爭的首要方法不是各種保健藥品而是體育鍛煉,與肥胖作鬥爭的首要方法同樣不是哪種減肥藥而是體育鍛煉。不管你開始鍛煉時年齡多大,關鍵是:現在就開始行動,並且要持之以恆。   選定何種運動項目完全可依各人的興趣而定,也可以根據你的實際情況徵詢醫生的意見。不管你選定何種運動,開始時都要慢慢來,比如說先每天鍛煉10分鐘,經過6到8周逐漸增加到30分鐘,每週3、4次,以不感到過分喘不過氣來為適宜。   營養保健方面,在25歲以後,隨著年齡的增長,人們需要的熱量減少,容易把剩餘的卡路里儲存起來,在體內形成脂肪組織,另一方面,人們的機體消化食物和吸收營養的效能不如以前。解決的辦法是選用高營養飲食。大多數人應當少吃脂肪(不超過卡路里攝入量的30%),少吃蛋白質(10%-15%),多吃復合碳水化合物(45%-60%)。復合碳水化合物,如粗加工的穀物、馬鈴薯和豆類,既可以為肌肉提供鍛煉的熱量,還是纖維素的一種優良來源,纖維素被認為可以降低包括膽固醇在內的血脂含量。   「早餐吃好,中餐吃飽,晚餐吃少」。現代從事保健醫學研究的專家建議我們:不要不吃早餐,要不然會感到精力不足,而且到了晚上會有飢餓感,從而吃得更多而引起肥胖。晚餐要少吃點,晚上人們往往不怎麼活動,因此熱量的消耗就會少一點,而且晚上如吃得太多,容易增加腸胃的負擔而影響睡眠。   此外,摒棄一些不良的生活習慣,如睡眠不足或睡眠過多,嗜好煙酒和大魚大肉等等,人們就可以保持青春活力,保持一個清瘦健壯的優美體型,延緩衰老的到來。

| 4th Feb 2012 | 一般
但如果能在這五個尖峰時刻有效的克制或用其他形式來滿足自己那即將破繭而出的食慾,這對於那些想控制自己的體重或是正在減肥的朋友來說無疑將會收穫事半功倍的效果……   一、 晨起時刻   人體在晨起的時候,已有近8至10個小時屬於空腹狀態。為了迎接上午的工作和學習,必須補充熱量。一杯熱巧克力約含110千卡熱量,一杯橙汁約含109千卡熱量和人體一天內所需葉酸的15%,兩者不失為一種簡單但卻優質的碳水化合物,正是人體能量的來源。   所以,為了更好地實施減肥計劃,並且讓自己一天都保持精力充沛,就必須攝入足夠的熱量,而一杯巧克力或橙汁,再加一杯酸奶或一個新鮮水果正好可以同時滿足這兩種需求,愛美的你,不妨一試!   二、午餐前半小時   午餐前半小時最好吃點粗糧製成的餅乾、麵包或無糖酸奶及水果,不僅因為它們比較利於消化,最主要的是它們不會妨礙你在午餐時的胃口。此外,由於不那麼飢餓了,你還可以理智地選擇午餐食物,讓自己吃得既解饞又健康。   三、健身之後   這個時候很容易感覺到飢餓。但是,不管你多想吃東西,一定要牢牢的管住自己的嘴巴,否則剛剛所做的運動將功虧一簣。如果實在覺得餓,可以選擇一小份含有蛋白質及碳水化合物的食物,比如脫脂或低脂的酸奶。其中,蛋白質提供身體需要的氨基酸來修補肌肉,碳水化合物則正好幫助恢復肝糖原。   四、工作間隙   由於工作壓力較大,很多人都會在工作間隙時特別想吃東西。其實,這是一種錯覺,可以用短時間的散步或閉目小憩來分散注意力,並暫緩工作壓力。 如果實在想吃的話,最好選擇蘋果或小胡蘿蔔,因為咀嚼低熱量食物不僅不會發胖,還可以鬆弛你緊張的面部神經,這樣一石二鳥的好事,你又何樂而不為呢?   五、感覺飢餓時   這是你抵抗美食誘惑的能力最低,也最容易放鬆警惕而大吃大喝的時候。所以,在決定吃東西前,你最好先喝點水,因為你的飢餓感有很大一部分是身體正處於脫水狀態而造成的,喝水會緩解你的飢餓感。如果還是覺得餓,可以吃點花生醬或堅果,它們不僅營養豐富,還具有很強的飽腹感,能幫你控制暴食暴飲的慾望。